Fotos: H&M
De São Paulo a Estocolmo, a trajetória da designer de moda Ingrid Assinnata é um testemunho de como a paixão pela costura manual pode se transformar em uma carreira internacional de sucesso. Atualmente na sede da gigante H&M, na Suécia, ela cria estampas que viajam o mundo, conectando-se com milhões de pessoas. Em uma conversa exclusiva, Ingrid compartilha sua jornada, revelando as lições aprendidas em diferentes culturas e o segredo por trás do processo criativo de uma das maiores empresas de moda do planeta.
A semente da moda plantada no Brasil
A história de Ingrid com a moda começou cedo. Na Faculdade Santa Marcelina (FASM), em São Paulo, o foco no trabalho manual foi um divisor de águas. “Precisei aprender a costurar desde cedo. Para o meu TCC, costurei boa parte das peças sozinha e isso me fez enxergar a moda de forma mais completa”, conta ela. Essa conexão com o lado artesanal se mantém viva até hoje, com uma máquina de costura vintage que usa para projetos pessoais, uma forma de não perder o contato com a essência da criação.
Após a graduação, Ingrid mergulhou no mercado brasileiro, passando de uma marca autoral para o ritmo acelerado do fast fashion na C&A. Foi lá que descobriu sua verdadeira paixão: as estampas. “Descobri minha paixão por traduzir histórias e universos através de padrões”, afirma.
Uma ponte entre continentes
A busca por conhecimento a levou à Itália, onde se aprofundou em design e pesquisas de tendências. Conciliando um estúdio próprio com um MBA em Fashion Management e cursos em estamparia, ela atendeu marcas internacionais e, de forma pioneira, continuou colaborando remotamente com a Marisa, tornando-se a primeira profissional da empresa a trabalhar online, muito antes da pandemia. Sua missão era trazer as tendências europeias diretamente para o Brasil, uma experiência que a preparou para os desafios de uma carreira global.
A grande virada veio com o convite da H&M. Mesmo grávida de sete meses, a empresa a esperou pacientemente, demonstrando o valor que a cultura sueca dá ao equilíbrio entre vida pessoal e profissional. “Eu queria expandir meu olhar em um ambiente verdadeiramente global, e a H&M me ofereceu isso”, explica.
Do ritmo acelerado brasileiro à colaboração sueca
Trabalhar na H&M em Estocolmo trouxe uma nova perspectiva para Ingrid. Ela aponta as diferenças culturais e de processo entre os países onde atuou:
- Brasil: O ritmo é acelerado, com grande volume de trabalho e prazos curtos.
- Itália: A ênfase é na tradição, excelência técnica e na criação de uma identidade forte.
- Suécia (H&M): O foco é na colaboração e na liberdade criativa. A empresa valoriza a opinião de todos no time, e o processo criativo é mais manual e sustentável. “Quase todas as estampas são desenvolvidas à mão, pesquisamos em museus, lojas vintage e lugares inusitados. Também fazemos o projeto completo em 3D das roupas antes de produzir qualquer amostra, evitando desperdício”, detalha.
Como Senior Print Designer para o time de moda feminina, Ingrid é responsável por campanhas globais e pela linha premium H&M Edition. Seu dia a dia é multicultural, trabalhando com 18 pessoas de nove nacionalidades diferentes, em um ambiente que estimula a criatividade e a troca constante de ideias.
A estampa que une o Brasil ao mundo
Ingrid revela que a H&M busca “liberar a moda para muitos”, criando peças relevantes que também sejam duradouras. Dentro desse conceito, o equilíbrio entre diretrizes da marca e liberdade criativa é fundamental para a inovação.
Entre os muitos designs que criou, uma estampa em especial se destaca: a de uma campanha global de verão, inspirada no Brasil. Fotografada no Rio de Janeiro e na Amazônia pelo fotógrafo brasileiro Rafael Pavarotti, o projeto foi um marco. “Ver minhas estampas inspiradas no meu país estampando outdoors e revistas pelo mundo inteiro foi emocionante. Foi um momento de muito orgulho”, confessa.
Conselhos para quem sonha alto
Para os designers brasileiros que almejam uma carreira internacional, Ingrid oferece um conselho valioso: “Para mim, não é só sobre talento, mas sobre visão de mundo.” Ela incentiva a busca por bagagem cultural, o consumo de arte e design fora do universo da moda e a flexibilidade para se adaptar a novas culturas. “O idioma conecta você ao mundo e multiplica as oportunidades”, completa, reforçando a importância de aprender línguas, especialmente o inglês.
A jornada de Ingrid Frederichi Assinnata é um lembrete de que a moda é mais do que apenas roupas; é uma forma de arte, de expressão e, acima de tudo, uma ponte que conecta pessoas e culturas ao redor do mundo.
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